Soppa Magazine

Sisustus, Kalusteet, Astiat, ja Trendit

By

Artek lanseeraa Daniel Rybakkenin uuden kokoelman Tukholmassa

Artek_Rybakken_Kiila_portrait_photo_KalleSa.154830

Artek esittelee Daniel Rybakkenin uuden kokoelman Tukholmassa 7.-11.2.2017. ”Artek on Skeppsholmen” -tapahtuman paikkana on tanssiteatteri MDT.

Daniel Rybakkenin kaksi uutta tuoteperhettä koostuvat huonekaluista ja pientuotteista, joiden kautta tämä norjalainen muotoilija tarkastelee, mitä Artek on tänä päivänä. Kiila-sarjan säilytyskalusteissa ja istuimissa sekä 124°-sarjan peileissä on hyödynnetty oivaltavasti teollisen tuotannon mahdollisuuksia. Ne tulkitsevat taiteen ja teknologian kohtaamispisteitä ilmentäen samalla tuoreen ja omintakeisen muotokielensä kautta Artekin periaatteita.

Kiila-sarjan pienkalusteet on suunniteltu pitämään tavarat siististi järjestyksessä. Sarjaan kuuluu kaksi pystynaulakkoa, taso ja penkki, ja 124°-sarjaan puolestaan kolme erikokoista seinälle kiinnitettävää tai vapaasti seisovaa peiliä. Kaikki esineet ovat uusia lisäyksiä Artekin pitkäaikaiseen pienkalusteiden sarjaan, ”kodin pikku apulaisiin”, jotka on suunniteltu käytettäviksi sisätiloissa.

Daniel Rybakken on lahjakas nuori muotoilija, joka uransa alkuvaiheessa on keskittynyt tuotemuotoilun yhteen osa-alueeseen, valaisimiin. Rybakken on tutkinut luonnonvaloa ja sen toisintamista keinovalon avulla. Lopputuloksena on herkkäviritteisiä tuotteita, joiden hienovarainen valo syntyy niiden tarkasta ja monimutkaisesta valmistustekniikasta. Artekin toimitusjohtaja Marianne Goebl antaa tunnustusta tälle herkälle tasapainolle todeten: ”Daniel noudattaa Artekin perusperiaatetta taiteen ja tekniikan yhdistämisestä.”
Installaatio: 124° – Artek on Skeppsholmen
Berliiniläisen arkkitehtitoimisto Meyer-Grohbrüggen suunnittelema installaatio kunnioittaa MTD:tä esitystilana muuntaen samalla Artekin kalusteet osaksi lavastetta, joka on tarkoitettu kävijöiden koettavaksi. Näyttelyn keskeisen elementin muodostavat Daniel Rybakkenin 124 asteen kulmaan asetetut peilit, ja Meyer-Grohbrüggen installaatio jakaa tilan kolmeen erilaiseen osioon hyödyntäen samansuuruista tasokulmaa. Nämä osiot ovat interiööri, maisema ja taivas, jotka tarjoavat dynaamisen tilan luennoille ja tapaamisille sekä mahdollistavat kävijöiden välisen spontaanin vuorovaikutuksen.
Kiila
Rybakkenin haasteena on ollut luoda esineitä, jotka sopeutuvat harmonisesti Artekin ikoniseen kokoelmaan avaten samalla uusia näkymiä ja vakiinnuttaen oman, omintakeisen muotokielensä. Kiila-tuoteperhe on prosessin ensimmäinen lopputulos: kokoelma käytännöllisiä ja monikäyttöisiä pienkalusteita, jotka on tarkoitettu etenkin eteiseen ja sisäänkäynteihin. Tukevat pystynaulakot kestävät painavatkin päällystakit menettämättä tasapainoaan (Rybakken on käyttänyt suunnittelussa kolmijalan rakenneperiaatetta), penkki ja taso puolestaan ovat monikäyttöisiä kalusteita, joiden avulla pitää yllä järjestystä. ”Halusin tutkia Artekin tuotteiden ydinominaisuuksia ja heijastaa niitä omissa tuotteissani ilman, että kyseessä olisi pastissi tai kopio Aallon kalusteista”, Rybakken toteaa.

Rybakkenin Kiila-järjestelmä perustuu ainutlaatuiseen, kiilanmuotoiseen ja jauhemaalattuun metalliliitokseen, jolla massiivipuiset jalat on kiinnitetty kalusteen runkoon. Kiilat on kiinnitetty metallitapein, jotka toimivat samalla vaatekoukkuina. Rybakken on tarkoituksellisesti jättänyt kaikki rakenteen osat näkyviin: ”Kalusteiden rakenne on näkyvissä. Muotoilu on täysin läpinäkyvää, eli käyttäjältä ei ole piilotettu mitään.” Kiila-tuoteperhe on tukevaa tekoa ja suunniteltu kestämään. Tätä seikkaa korostaa myös puisten vaatenaulakkojen jämäkkyys: ne ovat peittelemättömän paksuja. Rakenteellisen järjestelmän kehittäminen yksittäisten esineiden muotoilemisen sijaan on kunnianosoitus Aallon kuuluisimpien tuotteiden suunnitteluperiaatteille. Kuten Rybakken itse toteaa: ”Kiila-sarjan kalusteissa on ilmiselvä logiikkansa, ja saman periaatteen tunnistaa myös Aallon tuotteissa. Kyseessä on teollisen tuotannon vaatimuksiin sovitettu design, eli esineet on tarkoitettu osaksi toistettavissa olevaa järjestelmää.” Kaiken lisäksi tuotannon suunnittelussa on toteutettu nerokasta lähestymistapaa, jonka ansiosta kaikki Kiila-tuotteet voidaan kuljettaa litteissä pakkauksissa – mikä sekin tekee kunniaa Artekin perinteiselle lähestymistavalle.
124°
124°-seinäpeilit ovat peittelemättömän veistoksellisia. Peilin puoliskot ovat 124 asteen kulmassa toisiinsa ja synnyttävät siten yllättävän kaksipuolisen heijastuksen ympäröivästä tilasta. Kiillotetusta teräslevystä valmistetut peilit ovat toiminnallisia, arkikäyttöön tarkoitettuja tuotteita. Peilistä on kolme eri versiota, joista yhdessä on myös sisäänrakennettu puinen hylly. Peilit edustavat uutta vaihetta Rybakkenin johdonmukaisessa luonnonvalon ja heijastusten tutkimuksessa. Niiden voimakas muoto antaa seinälle uuden ilmeen tuoden siihen mielenkiintoisia peilikuvia ja valon heijastuksia. Peileillä on käyttökohteita loputtomiin: niitä voi käyttää niin eteisessä, makuuhuoneessa kuin kylpyhuoneessa ja ne korostavat muodollaan ja laadullaan mitä tahansa seinää. Niitä voi lisäksi käyttää myös vapaasti seisovana pöydällä, hyllykössä tai horisontaalisella tasolla.

Kiila ja 124° ovat paitsi Artekin ja Daniel Rybakkenin ensimmäinen yhteisprojekti, myös Rybakkenin ensimmäinen kalustetilaus.
Daniel Rybakken
Vuonna 1984 syntynyt Daniel Rybakken on kotoisin Oslosta. Hän on opiskellut muotoilua arkkitehtuurin ja muotoilun korkeakoulussa Oslossa sekä taideteollisessa korkeakoulussa Göteborgissa. Valmistuttuaan maisteriksi vuonna 2008 hän perusti omat muotoilutoimistot Osloon ja Göteborgiin. Rybakkenille on myönnetty useita tunnustuksia, muun muassa Wallpaper* Design Award vuonna 2017, kaksi Bo Bedre -designpalkintoa vuonna 2016, Compasso d’Oro ADI -palkinto vuosina 2014 ja 2016, sekä Hublot-designpalkinto vuonna 2015. Daniel Rybakkenin taiteen ja designin välimaastoon sijoittuvat teokset ovat tyypillisesti rajoitettuja erityistuotteita, taideinstallaatioita ja prototyyppejä sarjatuotantoa varten. Hän tutkii työssään erityisesti päivänvaloa ja sitä, miten sen tunnun ja alitajuisen vaikutuksen voi tuottaa keinotekoisesti.
124° – Artek on Skeppsholmen
7.-11.2.2017
MDT, Slupskjulsvägen 32, Tukholma
Aukioloajat:
Tiistai 12 -18
Keskiviikko – perjantai 12 – 20
Lauantai 12 -17

By

Anno Collection -tuotemerkki suomalaiselle SGN Groupille

5a613755-78a6-468f-8b9a-91b49bf4f002-w_960

Suomalainen perheyritys SGN Group on ostanut Anno Collection -tuotemerkin sekä siihen liittyvät immateriaalioikeudet Anttila Oy:n konkurssipesältä. Anno-tuotemerkki tunnetaan luonnonläheisistä ja skandinaavisista kodin tekstiileistä sekä muista sisustustuotteista.

Annon brändimielikuva on erittäin positiivinen ja tuotteet ovat lunastaneet paikkansa suomalaisissa kodeissa. Jo klassikoiksi muodostuneita tuotteita, kuten Pandora- ja Jalpaikka -villamattoja, tullaan varmuudella jatkamaan mallistossa. Paikkansa valikoimassa säilyttää myös pellavatuotteet ja kuosit, joista Anno on erittäin tunnettu.

– Näen suurta potentiaalia Anno-tuotemerkissä. Vahvan brändin lisäksi Anno-tuotteet ovat hintalaatu-suhteeltaan erinomaisia. Tuotteet ovat ajankohtaisia, mutta samanaikaisesti ajattomia, kertoo Anno Collection Oy:n toimitusjohtaja Stefan Nieminen.

Kolmatta polvea perheyrityksessä edustava Stefan Nieminen toimii lisäksi SGN Sportia Oy:n toimitusjohtajana ja on toiminut konsernin palveluksessa myös Venäjällä myynnin johdossa viiden vuoden ajan.
– Jos perheyritystaustaa ei olisi, olisi hyvin mahdollista, että toimisin taide- tai sisustusalalla. Äitini, Martina Paatela-Nieminen, on taiteen tohtori, joten taide on kuulunut elämääni lapsuudesta asti, muodossa jos toisessa. Olen todella iloinen, että saamme jatkaa Annon kehittämistä ja tavoitteenamme on luoda tuotemerkistä kansainvälisen vertailun kestävä suomalainen lifestylebrändi.
– Lisäksi koen, että tukkukaupan muutoksen keskellä on tärkeä oppia vähittäiskauppa sekä omien brändien rakentaminen. Anno on tästä näkökulmasta täydellinen kokonaisuus ja mahdollisuudet tulevaisuuden kehittämiselle ovat rajattomat, toteaa Stefan Nieminen.

Tuotemerkin takana jatkavat brändiä jo useamman vuoden kehittäneet pääsuunnittelija Pia Lehtovuori sekä kaupallinen johtaja Vivi Berg. Lisäksi suunnitelmissa on tarjota tulevaisuuden lahjakkuuksille mahdollisuus tuoda työnsä suuren yleisön tietoisuuteen yhteistyön ja suunnittelukilpailujen kautta.

Annon myynti Suomessa on viimeisen viiden vuoden aikana ylittänyt 100 milj. euroa. Vaikka kotimarkkina on Annolle jatkossakin elintärkeä, kohdistetaan tulevaisuudessa suuria panostuksia myös ulkomaille.
– Haluamme varmistaa, että Anno-tuotteet ovat myös tulevaisuudessa vaivattomasti asiakkaiden saatavilla luotettavien yhteistyökumppaneiden sekä verkkokaupan kautta, kertoo Stefan Nieminen. Käymme keskusteluita useamman jälleenmyyjätahon kanssa, joista osan kanssa olemme päässeet jo sopimukseen, osa on loppusuoralla ja osa vasta alkuvaiheessa.

By

Artek avasi myymälät Antwerpeniin ja Berliiniin

161114-artek-store-antwerp-04-print

Artek on avannut syksyn 2016 aikana kaksi uutta myymälää täydentämään Helsingissä sijaitsevaa lippulaivamyymäläänsä, yhden Antwerpeniin ja toisen Berliiniin.

Antwerpenin myymälä avattiin syyskuussa Korte Gasthuisstraatilla sijaitsevan Iittalan myymälän yhteyteen. Kaupungin sydämessä sijaitseva 45 neliömetrin design-myymälä esittelee Artekin huonekalujen, valaisimien ja pienesineiden valikoimaa.

Yhteistyö Iittalan kanssa on luonteva valinta, sillä molempien brändeissä on kyse estetiikan ja toiminnallisuuden saumattomasta yhteensovittamisesta, molempien tuotteet tunnetaan ajattomasta muotoilustaan ja molempien taustalla on samanlainen muotoiluperinne ja osittain jopa samoja tunnettuja muotoilijoita.

Berliinin myymälä avattiin marraskuussa Bikini Berlin -ostoskeskuksessa vuonna 2014 avatun Vitra Artek -myymälän tiloihin. Artek Berlin esittelee 200 neliömetrin myymälässään Artekin omia huonekaluja, valaisimia ja pientuotteita muiden samanhenkisten tuotemerkkien kuten Vitra, String ja Comme des Garçons rinnalla. Lisäksi Artek Berlin tarjoaa valikoiman Artek 2nd Cycle –myymälän vintage-huonekaluja. Berliinin myymälän tuotevalikoimaa täydennetään tarkoin valikoiduilla tuotteilla, joista vastaavat jo tunnustetut että nuoremmat muotoilijat. Valikoimassa korostuu erityisesti paikallinen muotoilu.

Artekin myymälä – perinteitä vuodesta 1936 lähtien
Kun Artek perustettiin vuonna 1935, tavoitteena oli nostaa Alvar ja Aino Aallon suunnittelemien kalusteiden levitys kansainväliselle ja ammattimaiselle tasolle. Uuden huonekaluliikkeen taustalla vaikutti kuitenkin alusta asti myös kulttuurinen tehtävä, joka ei suinkaan rajoittunut pelkkään kaupallisuuteen.

Helsinkiin vuonna 1936 avattu Artekin myymälä oli moderni, funktionalistinen tila, jossa Alvar Aallon uutta ajattelua edustavien huonekalujen rinnalla esiteltiin valaisimia, huonekasveja, tekstiileitä, marokkolaisia mattoja, lasia ja keramiikkaa sekä muuta taidekäsityötä. Väliaikaiset myyntinäyttelyt olivat uusi tapa esitellä muotoilua ja taidetta. Artek toimi tiennäyttäjänä uraauurtavien kansainvälisten taiteilijoiden esittelemisessä suomalaiselle yleisölle; Artekin lukuisissa näyttelyissä nähtiin muun muassa Fernand Légerin, Alexander Calderin, Joan Mirón ja Pablo Picasson teoksia.

Muutettuaan ensin vuonna 1954 ja uudelleen vuonna 1991 Artekin Helsingin-myymälä palasi maantieteellisille juurilleen maaliskuussa 2016, kun uusi lippulaivamyymälä avattiin Eliel Saarisen suunnittelemaan rakennukseen Helsingin keskeisimmällä paikalla Keskuskadulla.

Nykyisin Artek järjestää erilaisia tapahtumia ja tekee menestyksekästä yhteistyötä suomalaisten ja kansainvälisten taiteilijoiden, muotoilijoiden ja tekijöiden kanssa vaalien samalla kulttuurista ja yhteisöllistä tehtäväänsä Helsingissä. Antwerpenin ja Berliinin myymälät jatkavat osaltaan Artekin missiota tehdä Suomea tunnetuksi maailmalla esittelemällä suomalaisten ja kansainvälisten tekijöiden kanssa tehdyn design-yhteistyön tuloksia useille eri markkinoille Manner-Euroopassa.

 

By

Studio davidpompa tuo meksikolaisen valaisinmuotoilun Artek Helsinkiin

caleta_table_lamp_sand_davidpompa_v002

Studio davidpompa syntyi intohimosta luoda modernia muotoilua, jonka juuret kietoutuvat syvälle meksikolaiseen identiteettiin ja käsityötaitoon. Studio davidpompan mallisto esittelee valaisimia ja pienesineitä, jotka ovat tehty uudelleentulkintana meksikolaista traditiota kunnioittaen. Ne ovat esillä pop upissa 24.10.-12.11. Artek Helsinki -myymälässä.

Meksikolais-itävaltalainen suunnittelija David Pompa Alarcón sai kipinän meksikolaiseen käsityöperinteeseen matkallaan Oaxacassa vuonna 2009, jossa hän näki käsityöläisten käyttävän töissään Barro Negroa, seudulle tyypillistä mustaa savea. Kokemastaan inspiroituneena hän neljä vuotta myöhemmin julkaisi ensimmäisen davidpompa-mallistonsa, jossa oli hyödynnetty Barro Negroa.

davidpompa_octe_bn14-12_bn14-10_bn14-11

Studio davidpompan kokoelman pohjana ja inspiraationa on meksikolainen käsityöperinne ja identiteetti. Haastaen kulttuurin, tuotteiden ja materiaalien rajat David Pompa Alarcón käyttää töissään uudenlaista tapaa ajatella sekä hyödyntää teknologian tuomia mahdollisuuksia.

Studio davidpompan valaisimille ja pientuotteille on ominaista yksinkertaisuus yhdistettynä kauniisiin yksityiskohtiin sekä perinteisiin ja kierrätettyihin materiaaleihin. Mallistossa on tuotu yhteen elementtejä, joita ei ole aiemmin yhdistetty. Kokoelman tuotteet on tehty käsityönä Meksikossa, mikä antaa jokaiselle esineelle oman persoonallisen leimansa. Valaisimissa on esimerkiksi käytetty taidokkaasti hyödyksi punontatekniikoita sekä puhallettua, kierrätettyä lasia, joka heijastaa valon uniikilla tavalla.

Studio davidpompa pop upissa on saatavana valaisimien lisäksi mm. kulhoja ja käsinmaalattuja laattoja. Pop up on avoinna Artek Helsingissä 24.10.-12.11.2016.

www.artek.fi

By

Finlayson inspiroitui Suomen tunnetuimmassa saunassa – Tamminiemi-mallisto kauppoihin marraskuussa

8d14f517d81568dc_800x800ar

Kodintekstiilivalmistaja Finlayson tuo markkinoille yhdessä Kansallismuseon kanssa toteutetun Tammieniemi-malliston, joka ammentaa vaikutteita Suomen tunnetuimmasta saunasta. Saunatekstiileihin on haettu inspiraatiota Tamminiemen saunasta, jota presidentti Urho Kekkonen käytti neljällä eri vuosikymmenellä.

Tamminiemen huvila valmistui 1900-luvun alussa kauppias Nissenin käyttöön. Aikansa huippuarkkitehtien suunnittelema huvila tunnetaan kuitenkin ennen kaikkea presidentti Urho Kekkosen edustusasuntona. Tamminiemi onkin muodostunut lähes synonyymiksi presidentti Kekkoselle, jonka kuolemasta tulee tänä vuonna kuluneeksi kolmekymmentä vuotta.

Tamminiemen saunan historiallinen merkitys on ilmeinen. Todennäköisesti siellä on tehty päätöksiä, joiden ansiosta rauha ja itsenäisyys on säilynyt myös muissa saunoissa ympäri Suomen niemeä. Kansallismuseon kanssa yhteistyössä toteutettu Tamminiemi-mallisto onkin kunnianosoitus paitsi presidentti Kekkoselle, myös saunalle ja sovintomielelle.

92fbde6e67333a15_800x800ar

a2d1ff7bba51fb75_800x800ar

”Tamminiemen sauna on vuosikymmenten mittaan nähnyt ja kuullut monenlaista. Tamminiemessä ymmärrettiin saunan tärkein ominaisuus: sen henkinen puoli. Ilman saunaa olisi tässä maassa moni kimurantti tilanne jäänyt solmuun ja sopimatta, moni rakkaus syntymättä ja moni ystävyys solmimatta. Toivottavasti Tamminiemi-mallisto tuo tämän hengen mahdollisimman moneen suomalaisen kotiin”, kertoo Finlaysonin toimitusjohtaja Jukka Kurttila.

Malliston inspiraation lähteenä toimivat Kansallismuseon kokoelman valokuvista löytyneet pyyhkeiden kaksi raitaa sekä Tamminiemen saunan ovenkahvan punottu kuvio. Värimaailmaan on haettu vaikutteita Tamminiemen ympäristöstä, kuten saunan terassin liuskekivestä. Malliston värimaailma on hillitty ja yksinkertainen, minkä vuoksi se sopii kaikenlaisiin ja kaiken kokoisiin saunoihin. Tamminiemi-malliston tuotteet on suunnitellut Finlaysonin suunnittelija Liisa Suurla .

”Haluamme nostaa kulttuuriperinnön innovaatioiden voimavaraksi. Kulttuuriperintö inspiroi, mutta se tarjoaa myös uusia näkökulmia itse tuotekehitysprosessiin. Tamminiemi-mallistossa ikonista kulttuuriperintöä on hyödynnetty oivaltavalla ja tyylikkäällä tavalla”, kertoo Kansallismuseon markkinointijohtaja Jonna Heliskoski.

Kaikki Tamminiemi-malliston tuotteet ovat puuvillapellavaa. Mallistoon kuuluvat käsi- ja kylpypyyhkeet, laudeliinat, saunakinnas, matto ja saunatyyny. Tamminiemi-malliston tuotteet tulevat myyntiin viikolla 46 Finlaysonin verkkokauppaan, myymälöihin sekä jälleenmyyjien valikoimiin.

By

Klassikkotuolin tarina jatkuu – asiakkaiden palautteella suuri merkitys

b700ca4f-515c-4508-8059-7bf8dea98f25-main_image

Carl-Gustaf Hiort af Ornäsin Siesta lepotuoliin on tulossa myös jalkarahi.

Antiikki- ja sisustusalan erikoisliike Fasetti Oy lanseerasi Habitare-messuilla Carl-Gustaf Hiort af Ornäsin vuonna 1952 suunnitteleman Siesta –tuolin uudistuotannon. Tuolia ei ollut valmistettu 40 vuoteen. Tuolin lanseeraaminen messuilla osoittautui menestykseksi. Brittiläinen, myös New York Timesiin kirjoittava, designkriitikko Alice Rawsthorn valitsi Fasetti Oy:n Siesta-tuoleineen Habitare-messujen parhaaksi konseptiksi.

Siesta –tuolin uudistuotanto sai messuyleisöltä paljon positiivista palautetta. Ihmiset olivat ilahtuneita siitä, että tuolia valmistetaan taas 40 vuoden tauon jälkeen. Yritykselle mieluisaa asiakaspalautetta oli myös se, että lähes poikkeuksetta kaikki tuolia kokeilleet ihmiset totesivat tuolia kokeillessaan sen olevan erityisen miellyttävä istua. Messupäivien aikana tuolia ehti tietysti kokeilla lukuisat eri pituiset ihmiset ja palautteen perusteella kävi ilmi, että tuolin rakenne on suunniteltu sellaiseksi, että sen istumamukavuus on erinomainen eri pituisille ihmisille.

4e1c151e-1a9a-4a3d-ab2c-d8f4b9b4cf21-original

Fasetti Oy:ssä oli selvää jo ennen Siesta tuolin lanseerausta, että tulevina vuosina Hiort af Ornäsin suunnittelemasta mallistosta tuodaan myös muita tuotteita markkinoille. Messuilla yrityksen saaman asiakaspalautteen mukaan sekä vanhojen tuolien omistajat että uuden tuolin ostajat toivoivat Siesta-tuoliin sopivaa jalkarahia. Jo messujen aikana yrityksessä tehtiin päätös rahin tuomisesta markkinoille. Rahia Hiort af Ornäsin valikoimassa ei tiettävästi ole ollut, joten yrityksen puusepät Esa Niiranen ja Samuli Ylönen ovat uuden haasteen edessä suunnitelleessaan tuoliin sopivaa rahia. Rahi on päätetty tuoda valikoimaan mahdollisimman pian.

Tilattuja Siesta-tuoleja valmistetaan Fasetin verstailla paraikaa. Tuolien valmistus on täysin kotimaista käsityötä; ne valmistetaan alusta alkaen käsityönä Fasetti Oy:n verstailla Hollolassa. Fasetissa halutaan kunnioittaa tuolin perinteistä valmistustekniikkaa.

By

Vallilalta on ilmestynyt uusi tyylikäs tapettikokoelma Hetkessä

tapetti1

Vallilan Hetkessä-tapettikokoelman 11 kuosia ovat peräisin Vallilan AW16-kokoelman kankaista. Ne kuvaavat luontoa, valloittavia kukka-aiheita, hetkessä elämistä, vaistojen varassa toimimista ja urbaania kaupunkimiljöötä. Hetkessä-mallisto sisältää sekä näyttäviä katseenvangitsijoita että hillittyjä, klassisia ja rauhoittavia kuoseja moneen makuun. Helmiäispintaiset vaaleat kuosit tuovat tilaan ripauksen ylellisyyttä.Mallisto on 100 % suomalaista työtä, ja sillä on Avainlippu-tunnus.

Vallilan suunnittelijat Tanja Orsjoki, Matleena Issakainen ja Riina Kuikka ovat löytäneet kokoelman tapetteihin inspiraatiota Suomesta ja maailmalta ja tarkkailleet suhdettamme luontoon ja eläimiin. Mukana kokoelmassa ovat myös Vallilan uudelleentuottamat kuosit legendaariselta Marjatta Metsovaaralta ja vahvan valovoimainen Helsinki-valokuvakuosi Jussi Hellsteniltä. Voimakkaan graafinen Sibelius-monumenttia kuvaava Credo-kuosi on toteutettu yhteistyössä kuvanveistäjä Eila Hiltusen perikunnan kanssa.

Jokaisesta tapettikuosista on yhdestä neljään väritystä. AW16-tapetit sopivat sekä suurten seinäpintojen tapeteiksi että näyttäviksi tehosteiksi. Tapetit käyvät mainiosti persoonallisuutta ja tyylikkyyttä arvostavalle sisustajalle!

kollaasi1

linnu1472645669

Kuoseista luontoa, kukkia ja eläimiä kuvaavat Poem, Riikinkukko, Valmu, Charlotte ja Elle. Aleksi, Aurajoki ja Mulberry taltioivat kaupunkiaiheen, ja Credo tuo sisustukseen rakastetun Sibelius-monumentin. Aleksanteri-kuosin symmetrisyys ja kaleidoskooppismaisuus tekevät kuosista vetovoimaisen ja kiehtovan. Linnunrata puolestaan tuo sisustukseen levollisuutta ja klassisuutta.

Hetkessä-mallisto kehottaa luottamaan vaistoihin ja intuitioon. Lähemmäs vaistonvaraisuutta ihmisen vie luonto ja eläimet. Suomessa luonto on lähellä kaupungissakin. Hetkessä-malliston väripaletti ammentaa esimerkiksi luonnosta ja kukista ja tuo sisustukseen sekä voimakkaita värejä että rauhoittavia sävyjä. Värit on luotu suomalaisiin koteihin sopiviksi, tyylikkään ajattomiksi.

Luota vaistoihisi – sisusta rohkeasti!

Tapettien materiaali on laadukasta ja käyttäjäystävällistä kuitutapettia. Kuitutapetti on selluloosan ja polyesterikuidun sekoitusta, ja tapetti on pesunkestävä. Tavallinen lika ja pöly voidaan poistaa varovasti pyyhkimällä käyttäen kosteaa sientä ja mietoa saippualiuosta. Pakkauksessa tulee mukana ohje kuvion kohdistamiseen.

By

Antiikkimessujen paras osasto ja mielenkiintoisimmat esineet valittiin keskiviikkona

9200c989-e698-45c3-b8d0-f327f5ca2ae9-main_image

Vilkas Antiikki-tapahtuma avattiin 7.9. Messukeskuksessa, Helsingissä. Avajaispäivänä vietettiin Keräilijöiden iltaa ja valittiin sekä messujen paras osasto että messujen mielenkiintoisimmat esineet, joiden valinnasta vastasi messujen yhteistyökumppani Antiikki & Design -lehti.

Messujen parhaaksi osastoksi valittiin Sanna Raukaskosken ja Kari Lähteisen vetämä Wanha Tammitori.Osastolla on esillä laadukkaita retrohuonekaluja ja vanhaa designia, jotka muodostavat kauniin ja rauhallisen interiöörin.

”Voittajaosasto on kaunis ja laadukas kokonaisuus, joka on kodinomainen ja helposti lähestyttävä. Jokainen esine on löytänyt osastolla luonnollisen paikkansa, kommentoi jury päätöstä. Valintaraatiin kuuluivat Tanja Sipilä (TRE), Klaus Aalto (Aalto & Aalto) ja Katja Hagelstam (Lokal).

Wanhan Tammitorin osasto löytyy hallista 1 (1g20).

Messulöytöjä neljässä eri kategoriassa

Messujen yhteistyökumppani, Suomen johtava antiikkilehti Antiikki & Design, valitsi eilen messujen kiinnostavimmat esineet. Sarjoja oli neljä: antiikkiesine, design-esine-, taide-esine sekä retroesine.

Kiinnostavimmaksi antiikkiesineeksi valittiin suomalainen kuuden tuolin ryhmä, joka on ansiokasta käsityötä vuodelta 1837. Antiikkiliike R. Nevalaisen osastolla myynnissä ollut kokonaisuus on turkulaisen Johan Gustaf Hammarströmin tekemä. Kotimainen antiikki on arvo sinänsä, ja kuuden samanlaisen tuolin säilyminen yhdessä on harvinaista.

Design-sarjassa voiton vei Antiikkiliike R. Muurin jugendajan hopeavaasi (1908). Kaunis, iirisaiheinen malja muistuttaa ajan art nouveaun ja jugendin kansainvälisistä virtauksista. Sen on suunnitellut koruistaan tunnettu tanskalainen Thyra Vieth.

Taide-kategoriassa kunniamaininnan sai Festartin osaston Samuel Besprosvannin rantaelämää kuvaava maalaus 1930-luvulta. Taiteilija muutti sittemmin nimensä Sam Vanniksi. Teos muistuttaa, että abstraktista taiteestaan myöhemmin tunnetulla taiteilijalla oli myös figuratiivinen, esittävän taiteen vaihe.

Vintage-sarjassa ykköseksi nousi Vintage Mary-osaston turkoosi poncho 1960-luvun lopulta. Arolan valmistama, yli 35 vuotta vanha vaate on edelleen täysin käyttökunnossa ja osoitus suomalaisen tekstiilisuunnittelun korkeasta laadusta.

Ylimääräinen, juryn harkintaan perustuva curiosa-palkinto myönnettiin Ajanpatinaa-liikkeen, Lappeenrannan humppafestivaalien kunniaksi valmistetulle emalitarjottimelle vuodelta 1978.

Design & Antiikki -lehden juryyn kuuluivat taidehistorioitsija Tuija Peltomaa, kamarineuvos Kari-Paavo Kokkija päätoimittaja Maija Toppila.

Antiikki-tapahtumassa nähtävää ja koettavaa vielä sunnuntaihin asti

Antiikki-tapahtuma Messukeskuksessa, Helsingissä jatkuu vielä sunnuntaihin 11.9. Tapahtumassa voi tutustua muun muassa stadin slangiin, väärennettyihin rahoihin, museoajoneuvoihin harrastuksena sekä Louhisaaren konservointihankkeeseen.

Antiikki-tapahtuma järjestetään Messukeskuksessa Helsingissä 7.–11.9.2016 samaan aikaan huonekalu-, design- ja sisustustapahtuma Habitaren, nykytaidetapahtuma ArtHelsingin, HifiExpon ja ValoLightin kanssa. Kokonaisuudessa vieraili viime vuonna yli 45 000 kävijää.

By

FDS Award -muotoilukilpailun voittaja Perch-jakkara Nikarin mallistoon

perch-jakkara-lowres

Wesley Waltersin ja Salla Luhtaselan suunnittelema Perch-jakkara on päässyt laadukkaista puukalusteista tunnetun Nikarin vakiomallistoon. Jakkara voitti maaliskuussa 2016 Finnish Design Shopin järjestämän FDS Award -muotoilukilpailun, jonka tavoitteena on kannustaa uusien ideoiden kaupallistamista ja tasoittaa tuotteen tie kaupan hyllylle.

”Kun puolitoista vuotta sitten teimme päätöksen FDS Award -muotoilukilpailun järjestämisestä, suuri haaveemme oli, että voittajatuote päätyisi tuotantoon. Olemme todella iloisia siitä, että Perch löysi kodin Nikarin vakiomallistosta. Tiedämme, miten hankalaa suunnittelijan on saada tuote kuluttajien ulottuville ja on hienoa, että olemme voineet auttaa kilpailullamme tässä prosessissa”, kertoo Finnish Design Shopin toimitusjohtaja Teemu Kiiski ja jatkaa: ”Tältä pohjalta on hienoa avata myös uusi kilpailukierros.”

Nikari kiinnostui Perch-jakkarasta sen rauhallisen ja selkeän muotokielen sekä puumateriaalin taitavan käytön ansiosta. ”Mallistostamme on puuttunut kolmijalkainen ja jalkatuellinen baarijakkara, joten Perch sopi meille täydellisesti niin esteettisesti kuin materiaalin ja toiminnallisuudenkin osalta”, sanoo Nikarin toimitusjohtajaJohanna Vuorio. ”Yhteistyö Finnish Design Shopin ja suunnittelijaduon kanssa on ollut hieno kokemus. Se on mahdollistanut meillekin hieman erilaisen tuotekehityskulun”, Vuorio kertoo. Perch-jakkara valmistetaan alusta loppuun Suomessa.

Aalto-yliopistossa opiskelevat suunnittelijat Wesley Walters ja Salla Luhtasela iloitsevat Perch-jakkaran menestyksestä. ”Yhteistyö Nikarin kanssa on meille unelmien täyttymys. Kaikki on sujunut hienosti ja on mukava huomata, että suunnittelijoita arvostetaan ja kuunnellaan”, Salla Luhtasela sanoo. ”Valmis jakkara on paitsi kaunis, myös kestävä, kiitos Nikarin taitavien puuseppien”, Wesley Walters lisää.

Walters sai idean istuimen pyöreään muotoon vanhan talon ovenkahvasta. Duo suunnitteli jakkaran alun perin messuille, jotta he pääsisivät istahtamaan pitkien päivien aikana. ”Teimme korkeamman jakkaran minulle ja vähän matalamman Sallalle”, Walters kertoo. Perch-jakkarasta on saatavilla ensin kotikäyttöön sopiva 63 cm korkea malli, joka täydentyy myöhemmin baaritiskin ääreen suunnitellulla korkeammalla versiolla. Perch-jakkaran värivaihtoehtoja ovat luonnonvärinen ja mustaksi petsattu tammi. Jakkaran hinta on 295,00 € ja sen voi tilata Finnish Design Shopista.

Järjestykseltään toinen FDS Award -muotoilukilpailu käynnistyi 7.9.2016. Kilpailu on avoin kaikille ja osallistumisaikaa on 31.1.2017 asti. Voittajat julkistetaan 15.3.2017 ja palkintojen yhteisarvo on 10 000 €. Kilpailun säännöt ja ohjelma löytyvät osoitteesta www.finnishdesignshop.fi/fdsaward

By

Vuoden designteko 2016 -palkinto Hakola Huonekalu Oy:lle

11951398_760594954062758_3519775051834165485_n

Suomalaisen Työn Liitto palkitsi jurvalaisen huonekaluja ja sisustustuotteita valmistavan Hakola Huonekalu Oy:n tänään Habitare-messujen yhteydessä Vuoden Designteko -tunnustuksella. Tunnustuksen kriteerit ovat omaperäisyys, vastuullisuus ja design osana arkea.

Yli 50 vuotta Pohjanmaalla toimineen perheyrityksen kaikki tuotteet valmistetaan käsityönä Suomessa. Oman Jurvan tehtaan työntekijöiden lisäksi yritys työllistää lukuisia puuseppiä Suupohjan alueella. Yrityksen tuotteille on myönnetty sekä Avainlippu- että Design from Finland -merkki.

Palkintoraadin mukaan Hakola Huonekalu Oy jatkaa tuoreella tavalla suomalaista arjen designin perinnettä.

– Asiakas- ja käyttäjälähtöisyys korostuu sekä kuluttaja- että yritysrajapinnassa ja Hakolalla on läpinäkyvä tuotantorakenne. Kaikki tämä on nykypäivää ja on varmasti auttanut osaltaan yritystä menestymään toimialan haasteista huolimatta, palkintoraatiin kuuluva teollisuusneuvos Kari Kallonen toteaa.

Hakola saattaa yhteen nuoret lahjakkaat, kotimaiset muotoilijat sekä etelä-pohjalaisen puusepäntaidon. Tuloksena on kuluttajille uusia, mielenkiintoisia tuotteita.

– On suuri kunnia saada Vuoden Designteko -tunnustus, sillä olemme tehneet todella paljon töitä yrityksemme uudistumisen eteen. Erityisen hienoa on se, että meidät palkitaan juuri Designteosta, sillä se on asia johon olemme erityisesti panostaneet. Tämä kannustaa meitä edelleen jatkamaan valitsemallamme tiellä, sanoo Hakola Oy:n luova johtaja Annaleena Hämäläinen.

Vuoden designteko -palkinto jaettiin nyt viidettä kertaa. Aiempina vuosina tunnustuksen ovat saaneet bambukuituisia vauvanvaatteita suunnitteleva ja valmistava Beibamboo Oy (2012), korkealaatuisia ja kekseliäitä mattoja valmistava VM-Carpet (2013), puisia Lastu-nimisiä suojakuoria mobiililaitteille valmistava Droplet Hitech Design Oy (2014) ja Drop-ulkoaltaita valmistava Useful Stuff Oy (2015).

Palkintoraatiin kuuluivatteollisuusneuvos Kari Kallonen, Ornamon hallituksen puheenjohtaja Kristian Keinänen, muotoilijat Saana Sipilä ja Olli Sallinen sekä Suomalaisen Työn Liiton toimitusjohtaja Tero Lausala.

HAKOLA HUONEKALU OY:

  • Vuonna 1993 perustettu huonekaluja ja sisustustuotteita valmistava yritys (Hakolan perheessä huonekaluja valmistettu yli 50 vuotta)
  • Kotipaikka Jurva, jossa tuotteet valmistetaan
  • Työllistää 12 henkeä
  • www.hakola.fi